Об авторе

Образование

1991-1994
Изостудия «Вернисаж»

2012-2013
Istituto Michelangelo, Италия

2016-2017
Уральская Государственная Архитектурно Художественная Академия

Основные выставки

2014, осень
Персональная выставка, Галерея LUXХ, Екатеринбург.

2016, июнь
Персональная выставка, Mercury Gallery, Москва.

2016, сентябрь
Персональная выставка, Музей архитектуры и дизайна, Екатеринбург

2017, апрель
Выставка, Beyeler-Collection Gallery, Базель, Швейцария

2017, август
Групповая выставка в Центральном Доме Художника «Не только живопись», Москва

Анастасия родилась в Екатеринбурге. Благодаря широкой востребованности ее таланта, она часто путешествует по городам России и Европы, создавая свои шедевры там, где они останутся навсегда. Ее творчество находит отклик во многих сердцах. Множество работ находятся в частных коллекциях, домах и арт-пространствах.

С 2014 года Анастасия желанный участник в фестивалях, благотворительных акциях, марафонах искусств. Ее картины можно увидеть в бизнес залах Москвы и Екатеринбурга. Они отлично подходят как для делового пространства, так и для уюта дома или квартиры.

Работы Анастасии дышат жизнью и экспрессией. Они ярко отражают красоту мира, внутреннего и внешнего. Это отражение впечатления времени, момента, движения, жеста. Несмотря на то, что большинство картин фигуративны, их внутренняя суть в процессе создания.

«Начиная создавать картину я не иду к результату, я доверяюсь материалу, сотрудничаю, иду на поводу, в зависимости от его свойств подчиняюсь материалу он меня ведет. Это живопись спонтанная, в диалоге с материалом, подчиняюсь или сопротивляюсь но нахожу форму, она рождается в процессе. Получается состояние момента. На беспредметной живописи я отдыхаю. Я чередую предметное и беспредметное. Сложная живопись, разные тона, несколько раз подхожу к картине. Картина которая ждет своего появления. Она многослойная, выдержанная, как хорошее вино »

Работы Анастасии дышат жизнью и экспрессией. Они ярко отражают красоту мира, внутреннего и внешнего. Это отражение впечатления времени, момента, движения, жеста. Несмотря на то, что большинство картин фигуративны, их внутренняя суть в процессе создания.

«Начиная создавать картину я не иду к результату, я доверяюсь материалу, сотрудничаю, иду на поводу, в зависимости от его свойств подчиняюсь материалу он меня ведет. Это живопись спонтанная, в диалоге с материалом, подчиняюсь или сопротивляюсь но нахожу форму, она рождается в процессе. Получается состояние момента. На беспредметной живописи я отдыхаю. Я чередую предметное и беспредметное. Сложная живопись, разные тона, несколько раз подхожу к картине. Картина которая ждет своего появления. Она многослойная, выдержанная, как хорошее вино »

Представьте себе книгу, которую вы с удовольствием прочитали, с удовлетворением перевернули последнюю страницу, закрыли обложку и держите ее в руках. И ПОДБРОСИЛИ ЕЕ ВВЕРХ!!! И к вашему удивлению она разлетелась на страницы! Завораживающее зрелище: вы знаете суть и содержание, у вас перед глазами вихрь, и вы увлекаетесь движением каждого листа, пытаетесь заново прожить ту историю, которую только что прочитали. Анастасия как раз и рисует именно тот момент, момент грани понимания, что это точка невозврата: либо вы ныряете в микромир мазков и красок, либо вы отдаляетесь и видите картину полностью, но не понимаете микромира. Хочется рассматривать и упиваться этой фиксацией момента события и эмоции, которую будешь помнить.

Анастасия Маслакова – современный художник, абстрактно интерпретирующий современное представление о неопределенности.

Представьте себе книгу, которую вы с удовольствием прочитали, с удовлетворением перевернули последнюю страницу, закрыли обложку и держите ее в руках. И ПОДБРОСИЛИ ЕЕ ВВЕРХ!!! И к вашему удивлению она разлетелась на страницы! Завораживающее зрелище: вы знаете суть и содержание, у вас перед глазами вихрь, и вы увлекаетесь движением каждого листа, пытаетесь заново прожить ту историю, которую только что прочитали. Анастасия как раз и рисует именно тот момент, момент грани понимания, что это точка невозврата: либо вы ныряете в микромир мазков и красок, либо вы отдаляетесь и видите картину полностью, но не понимаете микромира. Хочется рассматривать и упиваться этой фиксацией момента события и эмоции, которую будешь помнить.

Анастасия Маслакова – современный художник, абстрактно интерпретирующий современное представление о неопределенности.

Творчеству Анастасии Маслаковой присущ яркий темперамент, точное чувство цвета и пространственной композиции. Особенно хороши у Анастасии цветы, бесконечное разнообразие которых возникает под кистью и мастихином художницы и заставляет вспомнить о творчестве итальянского живописца Кармело Бландино. Особое внимание заслуживает серия картин «Рожь». Их богатый и выверенный колорит, насыщенное светом пространство полотен, в это пространство хочется окунуться…

Тамара Зеленцова, искусствовед, Москва.

Творчеству Анастасии Маслаковой присущ яркий темперамент, точное чувство цвета и пространственной композиции. Особенно хороши у Анастасии цветы, бесконечное разнообразие которых возникает под кистью и мастихином художницы и заставляет вспомнить о творчестве итальянского живописца Кармело Бландино. Особое внимание заслуживает серия картин «Рожь». Их богатый и выверенный колорит, насыщенное светом пространство полотен, в это пространство хочется окунуться…

Тамара Зеленцова, искусствовед, Москва.

Творчество Анастасии Маслаковой удивляет и завораживает каждая мелкая частица, каждый кусок материи, который привлекает к себе внимание. Картины Анастасии – не картины эмоции момента, а картины эмоции созерцания.

Павел Фетисов, оргкомитет Международного Художественного Форума «Арт-Уфа»

Творчество Анастасии Маслаковой удивляет и завораживает каждая мелкая частица, каждый кусок материи, который привлекает к себе внимание. Картины Анастасии – не картины эмоции момента, а картины эмоции созерцания.

Павел Фетисов, оргкомитет Международного Художественного Форума «Арт-Уфа»

Картины Насти – это погружение в волшебный мир поэтических грез и цветочных фантазий. Они привносят в интерьер нашего делового пространства нотку творческой наполненности, теплый уют и домашний комфорт. Ведь так необходимо, чтобы пространство, где наши гости проводят большую часть своего дня, создавало нужную атмосферу для продуктивной работы. Вдохновение приходит в правильном месте в правильное время и становится своеобразным толчком, чтобы двигаться к успешной реализации своих идей как в творчестве, так и в бизнесе.

Коллектив Делового пространства Meeting Point Red Square, Москва.

Картины Насти – это погружение в волшебный мир поэтических грез и цветочных фантазий. Они привносят в интерьер нашего делового пространства нотку творческой наполненности, теплый уют и домашний комфорт. Ведь так необходимо, чтобы пространство, где наши гости проводят большую часть своего дня, создавало нужную атмосферу для продуктивной работы. Вдохновение приходит в правильном месте в правильное время и становится своеобразным толчком, чтобы двигаться к успешной реализации своих идей как в творчестве, так и в бизнесе.

Коллектив Делового пространства Meeting Point Red Square, Москва.

Сочные и свежие, светлые и яркие работы Анастасии написаны в современном стиле и оригинальной технике. Возникает желание не только рассмотреть их поближе, но и самой узнать, как создается такое чудо. Необычные объемные работы автора позволяют каждый раз видеть их по-новому. В ее картинах – жизнь, динамика, энергия и наполненность.

Инна Прохорова, художник, галерист, артколлаборатор, инвестор, вице-президент общероссийской общественной организации «Инвестиционная Россия», Москва

Сочные и свежие, светлые и яркие работы Анастасии написаны в современном стиле и оригинальной технике. Возникает желание не только рассмотреть их поближе, но и самой узнать, как создается такое чудо. Необычные объемные работы автора позволяют каждый раз видеть их по-новому. В ее картинах – жизнь, динамика, энергия и наполненность.

Инна Прохорова, художник, галерист, артколлаборатор, инвестор, вице-президент общероссийской общественной организации «Инвестиционная Россия», Москва